5 MEILLEURS FILMS D'ANIME À NE PAS MANQUER

Les plus grands films et les meilleurs sont généralement issus des studios américains. Ainsi, Disney, Hollywood ou encore Warner Brothers sont les plus connus du grand public dans le monde. Pourtant, de véritables chefs-d’œuvre du cinéma proviennent du Japon. Déjà plus d’une décennie maintenant, que les films d’animation japonais suscitent de plus en plus d’engouement. Certains d’entre eux ont particulièrement marqué des générations d’enfants. Voici cinq des plus intéressants films d’animes à regarder absolument.

Le Voyage de Chihiro

Pur produit du studio Ghibli, Le voyage de Chihiro est l’un des films d’animation qui a maintenu son intérêt pour les fans d’anime au fil des années. L’histoire met en scène une petite fille de 10 ans du nom de Chihiro avec ses deux parents. Durant ce qui devrait être un simple déménagement, ils échouèrent sur une terre magique par pur hasard.

Très vite, la fillette s’est retrouvée toute seule dans cet univers après que ses parents soient devenus des cochons. Elle devait alors se balader dans un environnement qui lui semblait hostile. Ce monde était constitué d’humains changés en bêtes, d’esprits, de sorcières et de dieux.

Chihiro tomba bientôt sur un jeune garçon du nom de Haku venu à sa rencontre pour lui proposer un coup de main. C’est effectivement ce qu’il fit en aidant la petite fille à obtenir un boulot dans un établissement de bains. Ce dernier était détenu par les différents esprits et les multiples dieux du Japon.

Malgré l’effort que requérait la tâche, la fillette se montra bien débrouillarde. Elle devait toutefois se hâter de trouver une solution pour délivrer ses parents du sort qui leur a été infligé. En attente dans la cour de l’hôtel, ceux-ci devraient bientôt servir de repas à un client.

Nominé à 22 reprises et vainqueur de 52 titres, dont un Oscar, Le Voyage deChihiro fait partie des films d’animationles plus appréciés des dernières années. En tant que fan de dessins animés, vous prendrez un réel plaisir à visionner ce film.

Mon voisin Totoro

Diffusé en France pour la première fois en 1992, Mon voisin Totoro est encore dans le cœur de nombre d’adultes qui étaient alors des enfants. Ce film d’animation japonais a été simultanément lauréat des prix Mainichi et Noburo Ofuji dès son année de sortie en 1988.

L’histoire relatée dans ce long métrage se déroule au Japon entre 1945 et 1955 avant que la télévision ne soit inventée et après la guerre. Deux fillettes, Mei et Satsuki, et leur père déménagent dans un village pour être plus près de leur mère. Installée dans une maison de repos, cette dernière y est en convalescence. 

Durant la journée, le père des enfants s’absente pour des raisons professionnelles. C’est l’occasion pour les filles de mieux découvrir leur environnement. Elles vont dans la foulée faire la rencontre de leur nouvelle voisine, une vieille dame, et son petit-fils, Kanta. Ce dernier a approximativement le même âge que l’aînée. 

Les fillettes vont également voir pour la première fois des noiraudes, de petites créatures décrites à la fois comme des insectes et des esprits. Par un soir, les enfants attendaient leur père au niveau d’un autobus non loin des arbres. C’est alors que la grande sœur aperçoit de nouveau un Totoro avec lequel elle se mit à discuter.

Mei pensait cet être imaginaire puisqu’il avait déjà été découvert par sa cadette. Ce dernier était sous un gigantesque camphrier et dormait dans un labyrinthe végétal. Il s’agit en réalité d’un fantôme de transition dont le mythe est narré durant ce film. Cet être fabuleux sera rejoint par un chat-autobus, et à deux, ils seront de bonne compagnie aux enfants.

Une aventure inédite sera entamée par ces principaux personnages qui ont su donner aux spectateurs des frissons à n’en point finir.

Le Tombeau des lucioles

Quand on fait allusion au studio Ghibli, on pense très souvent au cofondateur Hayao Miyazaki. Pourtant, l’autre cofondateur, Isao Takahata, n’est pas en reste, comme le démontre la sortie du film d’animation : Le Tombeau des lucioles.

Cette œuvre présentée en 1989 est un récit de la noirceur et de la violence qu’ont traversé deux orphelins japonais durant la Seconde Guerre mondiale. En exposant maladie, misère et famine, qui ont frappé le Japon à l’époque, le studio a failli mettre la clé sous la porte. La survie de la firme japonaise à la banqueroute a été assurée par la sortie simultanée de Mon voisin Totoro.

Œuvre mélancolique narrant la sombre aventure de ces deux jeunes enfants, Le Tombeau des lucioles a finalement été plébiscité par un public plus mature et plus adulte. Celui-ci s’est vu profondément touché par le parcours spirituel et chaotique de Setsuko et Seita. Le film fait éprouver une sincère émotion face à toutes les affres de la guerre.

Suite au bombardement de Kobé, Setsuko, petite fille de 4 ans et son grand frère Seita âgé de 14 ans, déménagent chez leur tante. L’histoire se déroule au Japon à l’été 1945. Contraints à travailler pour se nourrir chez leur nouvelle tutrice, les enfants allèrent se réfugier dans une campagne.

Ils se sont installés dans un bunker désaffecté et passaient d’agréables moments en compagnie de plusieurs lucioles. Pourtant, tout allait basculer puisqu’ils seront bientôt en manque de nourriture et s’ensuivront d’autres défis qu’illustre ce film d’animation.

Les Enfants Loups, Ame et Yuki

Unique dans le style des films d’animation japonais, Les enfants-loups, Ame et Yuki reste gravé dans le souvenir de nombreux fans. Mélange de romance et de drame, l’histoire de ce film séduit aujourd’hui encore nombre d’adeptes.

Plutôt timide, Hana est une jeune fille menant une vie tranquille. Alors qu’elle était encore à l’université, elle fit la rencontre d’un homme loup. Les deux tombèrent amoureux et ce fut le début d’une belle histoire. Ensemble, ils eurent deux merveilleux enfants, Ame et Yuki, mais la nouvelle vie de mère d’Hana n’était pas de tout repos.

La jeune femme devait en effet chevaucher entre l’éducation des enfants et les fins du mois qui étaient plutôt difficiles. Isolés et loin des regards, le couple élevait leurs deux bambins qui s’avéraient être des enfants loups. Ils gardèrent leur secret tout en menant leur joyeuse et petite vie de famille.

Une tragédie allait pourtant les frapper puisque le père perdit accidentellement la vie. Après ce drame, Hana prit la décision de déménager dans un petit village avec ses enfants. Ils devaient désormais se faire encore plus discrets, notamment les enfants loups. Face à leur destin, Ame et Yuki devront prendre une décision.

Princesse Mononoké

S’inscrivant dans le style drame historique japonais, Princesse Mononoké est un film de type action. Il est caractérisé par des scènes de bataille au cœur de plusieurs péripéties. Produit par le studio Ghibli, la sortie de ce long-métrage a généré au-delà de 15 millions de spectateurs.

À l’époque, il s’agissait d’un record au Japon, non seulement dans la catégorie des films d’animation, mais aussi toutes catégories confondues. Le chef-d’œuvre de Miyazaki a été lauréat de nombreux prix tels que le « Annie Award », le « Sierra Award » ou encore le grand « Japan Academy Prize ».

Pendant l’ère Muromachi au 15e siècle, au Japon, les agissements de l’homme occasionnent le dépeuplement de la forêt. Cette dernière était pourtant sous la protection de gigantesques animaux. Parmi ceux-ci, un sanglier, ensorcelé par des démons, s’en est pris à Ashitaka et l’a blessé. Le jeune guerrier devait alors se lancer dans un long périple.

Sa mission était de retrouver le dieu-cerf qui était le seul à même de le guérir de la malédiction qui lui infecte le bras. Après avoir entamé son voyage, il tomba sur une Lady Eboshi qui dirigeait des forgerons. Ceux-ci lui reprochant d’être la source de la destruction de la forêt se léguèrent contre lui.

Se retrouvant désormais dans une embuscade, Ashikata est bien obligé de se défendre. Le rang de ses adversaires compte une jeune fille élevée par des loups du nom de San. Il s’agit de la princesse des spectres qu’on appelle également : « Princesse Mononoké »...

Quelques raisons de regarder des films d’anime..

Les films d’anime, en l’occurrence les films japonais séduisent énormément les publics jeunes. Dans ces longs métrages d’animation, on retrouve des personnages de tous les genres, aussi bien réalistes que surréalistes. Ils ne sont pas choisis au hasard. Outre l’objectif de capter l’attention du public, particulièrement les enfants, les films d’animation veulent surtout faire découvrir les cultures d’ailleurs.

Chaque année, l’industrie de l’animation sort des dessins animés japonais et de plein d’autres horizons. Grand comme petit, absolument tout le monde peut suivre un long métrage animé pour gagner en connaissances. D’une part, les plus jeunes sont concernés, car ils sont particulièrement en âge d’apprentissage. Par exemple, dans le monde de l’animation, ils découvrent de petits êtres dont les rôles interpellent à la bravoure.

Dans un studio d’animation, les producteurs mettent également en scène des personnages qui à travers leurs actions abordent des sujets tabous et difficiles. Par exemple, il s’agit de la trahison, de la mort, de l’échec, etc. Des séquences plus joyeuses montrent aussi aux enfants les habitudes à adopter en société pour une vie plus épanouie. Une histoire du cinéma d’animation peut participer au développement psychologique des petits.

Cependant, ces derniers ne représentent pas les seules cibles du cinéma d’animation. Il y a donc, d’autre part les adultes qui peuvent aussi s’intéresser aux meilleurs dessins animés. Avec le dessin animé japonais, des philosophies de vie sont partagées à travers des scénarios très bien élaborés. D’ailleurs, les voix off ou acteurs de métrage d’animation sont pour la plupart des adultes.